Mae bywyd unrhyw arlunydd talentog yn llawn gwrthddywediadau. Gall yr ail, i'r gwrthwyneb, gael popeth wedi'i feichiogi, ond heb gael darn o fara. Byddai rhywun yn cael ei gydnabod fel athrylith pe byddent yn cael eu geni 50 mlynedd ynghynt neu'n hwyrach, ac yn cael eu gorfodi i fod yng nghysgod cydweithiwr mwy talentog. Neu Ilya Repin - roedd yn byw bywyd creadigol ffrwythlon rhyfeddol, ond ar yr un pryd roedd yn blwmp ac yn blaen yn anlwcus gyda’i deuluoedd - roedd ei wragedd yn chwarae’n gyson, wrth i fywgraffwyr ysgrifennu, “nofelau byrion” ar yr ochr.
Felly mae bywyd yr arlunydd nid yn unig yn frwsh yn ei law dde, ond yn îsl yn ei chwith (gyda llaw, fe wnaeth Auguste Renoir, ar ôl torri ei fraich dde, newid i'w chwith, ac ni waethygodd ei waith). A chreadigrwydd pur yw llawer.
1. Y mwyaf o'r paentiadau olew "difrifol" yw "Paradise" Tintoretto. Ei ddimensiynau yw 22.6 x 9.1 metr. A barnu yn ôl y cyfansoddiad, nid oedd y meistr wir yn credu bod hapusrwydd tragwyddol yn aros y rhai sydd ym mharadwys. Gyda chyfanswm arwynebedd cynfas o ychydig dros 200 m2 Mae Tintoretto wedi gosod dros 130 o gymeriadau arno - mae "Paradise" yn edrych fel car isffordd ar yr oriau brig. Mae'r llun ei hun yn Fenis ym Mhalas y Doge. Yn Rwsia, yn St Petersburg, mae fersiwn o'r paentiad, wedi'i baentio gan fyfyriwr o Tintoretto. O bryd i'w gilydd, mae paentiadau modern yn ymddangos, y mae eu hyd yn cael ei gyfrif mewn cilometrau, ond go brin y gellir galw crefftau o'r fath yn baentiadau.
2. Gellir ystyried Leonardo da Vinci yn “dad” paentio ar ffurf arferol mwyafrif y bobl. Ef a ddyfeisiodd y dechneg sfumato. Mae cyfuchliniau'r ffigurau, wedi'u paentio gan ddefnyddio'r dechneg hon, yn edrych ychydig yn aneglur, mae'r ffigurau eu hunain yn naturiol ac nid ydyn nhw'n brifo'r llygaid, fel yng nghynfasau rhagflaenwyr Leonardo. Yn ogystal, gweithiodd y meistr gwych gyda'r haenau teneuaf, maint micron o baent. Felly, mae ei gymeriadau'n edrych yn fwy byw.
Llinellau meddal mewn llun gan Leonardo da Vinci
3. Mae'n edrych yn anhygoel, ond am 20 mlynedd rhwng 1500 a 1520, bu tri o'r paentwyr mwyaf yn gweithio ar ddinasoedd yr Eidal ar yr un pryd: Leonardo da Vinci, Raphael a Michelangelo. Yr hynaf ohonyn nhw oedd Leonardo, y Raphael ieuengaf. Ar yr un pryd, goroesodd Rafael Leonardo, a oedd 31 mlynedd yn hŷn nag ef, ychydig llai na blwyddyn. Raphael
4. Nid yw hyd yn oed artistiaid gwych yn estron i uchelgais. Yn 1504, yn Fflorens, cynhaliwyd brwydr rhwng Michelangelo a Leonardo da Vinci, fel y byddent yn ei ddweud nawr. Roedd yn rhaid i grefftwyr, nad oedd yn gallu sefyll ei gilydd, beintio dwy wal gyferbyn neuadd ymgynnull Florentine. Roedd Da Vinci eisiau ennill cymaint fel ei fod yn rhy glyfar gyda chyfansoddiad y paent, a dechreuodd ei ffresgo sychu a chrymbl yng nghanol y gwaith. Ar yr un pryd, cyflwynodd Michelangelo gardbord - wrth baentio mae'n rhywbeth fel drafft bras neu fodel bach o waith yn y dyfodol - i edrych ar ba giwiau. Yn dechnegol collodd Leonardo - rhoddodd y gorau i'w swydd a gadael. Yn wir, ni chwblhaodd Michelangelo ei greadigaeth chwaith. Gwysiwyd ef ar frys gan y Pab, ac ar y pryd ychydig oedd yn meiddio esgeuluso her o'r fath. A dinistriwyd y cardbord enwog yn ddiweddarach gan ffanatig.
5. Magwyd yr arlunydd Rwsiaidd rhagorol Karl Bryullov mewn teulu o beintwyr etifeddol - nid yn unig ei dad a'i dad-cu, ond roedd ei ewythrod hefyd yn ymwneud â chelf. Yn ogystal ag etifeddiaeth, gyrrodd ei dad waith caled i mewn i Charles. Ymhlith y gwobrau oedd bwyd, os yw Karl yn cwblhau'r dasg (“Tynnwch lun dau ddwsin o geffylau, cewch ginio”). Ac ymhlith y cosbau mae'r dannedd. Unwaith i'r tad daro'r bachgen fel ei fod yn fyddar yn ymarferol mewn un glust. Aeth gwyddoniaeth ar gyfer y dyfodol: tyfodd Bryullov yn arlunydd rhagorol. Gwnaeth ei baentiad "The Last Day of Pompeii" gymaint o sblash yn yr Eidal nes bod torfeydd o bobl yn taflu blodau at draed Bryullov reit ar y strydoedd, a galwodd y bardd Yevgeny Baratynsky gyflwyniad y paentiad yn yr Eidal ar ddiwrnod cyntaf paentio Rwsia.
K. Bryullov. "Diwrnod olaf Pompeii"
6. “Dydw i ddim yn dalentog. Rwy’n weithgar, ”atebodd Ilya Repin ganmoliaeth unwaith gan un o’i gydnabod. Mae'n annhebygol bod yr arlunydd yn gyfrwys - gweithiodd ar hyd ei oes, ond mae ei ddawn yn amlwg. Ac roedd yn gyfarwydd â gweithio o'i blentyndod - ni allai pawb bryd hynny ennill 100 rubles trwy baentio wyau Pasg. Ar ôl cyflawni llwyddiant (daeth “Barge Haulers” yn ymdeimlad rhyngwladol), ni ddilynodd Repin arweiniad y cyhoedd erioed, ond gweithredodd ei syniadau yn bwyllog. Cafodd ei beirniadu am gefnogi’r chwyldro, yna am fod yn ymatebol, ond parhaodd Ilya Efimovich i weithio. Galwodd dail rhad crio adolygwyr, na fydd hyd yn oed yn mynd i mewn i'r ffurfiant daearegol, ond a fydd yn cael ei wasgaru gan y gwynt.
Mae paentiadau Repin bron bob amser yn orlawn
7. Roedd Peter Paul Rubens yn dalentog nid yn unig wrth baentio. Roedd awdur 1,500 o baentiadau yn ddiplomydd rhagorol. Ar ben hynny, roedd ei weithgareddau o'r fath fath fel y gallai bellach gael ei alw'n “ddiplomydd mewn dillad sifil” - roedd gan ei wrthbartïon amheuon yn gyson ynghylch pwy ac ym mha rinwedd yr oedd Rubens yn gweithio. Daeth yr artist, yn benodol, i’r gwarchae La Rochelle ar gyfer trafodaethau gyda’r Cardinal Richelieu (tua’r adeg hon roedd gweithred y nofel “The Three Musketeers” yn datblygu). Roedd Rubens hefyd yn disgwyl cyfarfod gyda llysgennad Prydain, ond ni ddaeth oherwydd llofruddiaeth Dug Buckingham.
Rubens. Hunan bortread
8. Gellir galw math o Mozart o baentio yn arlunydd Rwsiaidd Ivan Aivazovsky. Roedd gwaith yr arlunydd morol rhagorol yn hawdd iawn - yn ystod ei fywyd paentiodd fwy na 6,000 o gynfasau. Roedd Aivazovsky yn boblogaidd ym mhob cylch o gymdeithas Rwsia, cafodd ei werthfawrogi'n fawr gan yr ymerawdwyr (roedd Ivan Alexandrovich yn byw yn bedair oed). Yn gyfan gwbl gydag îsl a brwsh, gwnaeth Aivazovsky nid yn unig ffortiwn gweddus, ond cododd hefyd i reng cynghorydd gwladol llawn (maer mewn dinas fawr, cadfridog mawr neu lyngesydd cefn). At hynny, ni ddyfarnwyd y safle hwn yn ôl hyd y gwasanaeth.
Ysgrifennodd I. Aivazovsky am y môr yn unig. "Gwlff Napoli"
9. Dangosodd y gorchymyn cyntaf a dderbyniodd Leonardo da Vinci - paentio un o'r mynachlogydd ym Milan - ymyrraeth y artist, yn ysgafn. Ar ôl cytuno i gwblhau’r gwaith am swm penodol o fewn 8 mis, penderfynodd Leonardo fod y pris yn rhy isel. Cynyddodd y mynachod swm y ffi, ond dim cymaint ag yr oedd yr arlunydd eisiau. Paentiwyd y llun "Madonna of the Rocks", ond cadwodd da Vinci ef iddo'i hun. Parhaodd yr ymgyfreitha 20 mlynedd, roedd y fynachlog yn dal gafael ar y cynfas.
10. Ar ôl ennill rhywfaint o enwogrwydd yn Siena a Perugia, penderfynodd Raphael ifanc fynd i Fflorens. Yno derbyniodd ddau ysgogiad creadigol pwerus. Ar y dechrau cafodd ei daro gan “David” Michelangelo, ac ychydig yn ddiweddarach gwelodd Leonardo yn gorffen y Mona Lisa. Ceisiodd Raphael hyd yn oed gopïo'r portread enwog o'r cof, ond ni lwyddodd erioed i gyfleu swyn gwên y Gioconda. Fodd bynnag, derbyniodd gymhelliant aruthrol i weithio - ar ôl ychydig fe alwodd Michelangelo ef yn “wyrth natur”.
Roedd Raphael yn boblogaidd gyda menywod ledled yr Eidal
11. Roedd awdur nifer o gynfasau rhagorol, Viktor Vasnetsov, yn swil iawn yn ôl ei natur. Fe’i magwyd mewn teulu tlawd, astudiodd mewn seminarau taleithiol ac, ar ôl cyrraedd St Petersburg, cafodd ei daro gan ysblander y ddinas a chadernid y boneddigesau a gymerodd ei arholiad mynediad i Academi’r Celfyddydau. Roedd Vasnetsov mor sicr na fyddai’n cael ei dderbyn na ddechreuodd hyd yn oed ddarganfod canlyniadau’r arholiad. Ar ôl astudio am flwyddyn mewn ysgol arlunio am ddim, credodd Vasnetsov ynddo'i hun ac unwaith eto aeth i'r arholiad mynediad yn yr Academi. Dim ond wedyn y darganfu y gallai astudio am flwyddyn.
Viktor Vasnetsov yn y gwaith
12. Efallai mai Rembrandt yw deiliad y record ar gyfer nifer yr hunanbortreadau a ysgrifennwyd ymhlith artistiaid mawr. Cymerodd yr Iseldirwr gwych hwn ei frwsh fwy na 100 gwaith i ddal ei hun. Nid oes narcissism mewn cymaint o hunanbortreadau. Aeth Rembrandt i ysgrifennu cynfasau perffaith trwy astudio cymeriadau a gosodiadau. Peintiodd ei hun yn nillad melinydd a rhaca seciwlar, swltan dwyreiniol a byrgler o'r Iseldiroedd. Dewisodd ddelweddau cyferbyniol iawn weithiau.
Rembrandt. Hunan-bortreadau, wrth gwrs
13. Yn fwyaf parod, mae lladron yn dwyn paentiadau gan yr arlunydd Sbaenaidd Pablo Picasso. Yn gyfan gwbl, credir bod mwy na 1,000 o weithiau gan sylfaenydd Ciwbiaeth ar ffo. Nid oes blwyddyn yn mynd heibio nad yw'r byd yn cipio nac yn dychwelyd i berchnogion gweithiau awdur y "Dove of Peace". Mae diddordeb lladron yn ddealladwy - mae'r deg paentiad drutaf a werthwyd erioed yn y byd yn cynnwys tri gwaith gan Picasso. Ond ym 1904, pan oedd yr arlunydd ifanc newydd gyrraedd Paris, roedd amheuaeth ei fod wedi dwyn y Mona Lisa. Dywedodd dymchwelwr sylfeini paentio mewn sgwrs uchel, er i'r Louvre gael ei losgi i lawr, na fyddai'n dod â llawer o ddifrod i ddiwylliant. Roedd hyn yn ddigon i'r heddlu holi'r artist ifanc.
Pablo Picasso. Paris, 1904. Ac mae'r heddlu'n chwilio am "Mona Lisa" ...
14. Roedd yr arlunydd tirlun rhagorol Isaac Levitan yn ffrindiau gyda'r awdur llai rhagorol Anton Chekhov. Ar yr un pryd, ni wnaeth Lefitan roi'r gorau i wneud ffrindiau gyda'r menywod o'i gwmpas, ac roedd y cyfeillgarwch yn aml yn agos iawn. Ar ben hynny, roedd ystumiau darluniadol yn cyd-fynd â holl berthnasau Lefitan: i ddatgan ei gariad, saethodd awdur “Golden Autumn” ac “Above Eternal Peace” a rhoi gwylan wrth draed yr un a ddewiswyd ganddo. Ni arbedodd yr awdur gyfeillgarwch, gan neilltuo anturiaethau doniol ei ffrind “House with a Mezzanine” i “Jumping” a’r ddrama “The Seagull” gyda golygfa gyfatebol, oherwydd dirywiodd y berthynas rhwng Lefitan a Chekhov yn aml.
Mae “The Seagull”, mae’n debyg, yn meddwl yn unig. Lefitan a Chekhov gyda'i gilydd
15. Dyfeisiwyd y syniad o newid delweddau o'r top i'r gwaelod, ar ddiwedd yr ugeinfed ganrif, a weithredwyd mewn corlannau ffynnon poblogaidd, gan Francisco Goya. Ar ddiwedd y 18fed ganrif, paentiodd yr arlunydd enwog ddau bortread benywaidd union yr un fath (credir mai Duges Alba oedd y prototeip), yn wahanol o ran graddfa'r ffrog yn unig. Cysylltodd Goya y lluniau â cholfach arbennig, a dadwisgodd y ddynes fel petai'n llyfn.
F. Goya. "Maja noethlymun"
16. Roedd Valentin Serov yn un o'r meistri portread gorau yn hanes paentio Rwsia. Cydnabuwyd meistrolaeth Serov hefyd gan ei gyfoeswyr; nid oedd gan yr arlunydd ddiwedd ar archebion. Fodd bynnag, nid oedd yn gwybod yn iawn sut i gymryd arian da gan gleientiaid, roedd cymaint o gymrodyr llai talentog yn y brwsh yn ennill 5 - 10 gwaith yn fwy na meistr a oedd angen arian yn gyson.
17. Mae'n ddigon posib bod Jean-Auguste Dominique Ingres wedi dod yn gerddor rhagorol yn hytrach na rhoi ei luniau rhyfeddol i'r byd. Eisoes yn ifanc, dangosodd dalent rhagorol a chwaraeodd y ffidil yng Ngherddorfa Opera Toulouse. Cyfathrebodd Ingres â Paganini, Cherubini, Liszt a Berlioz. Ac unwaith i gerddoriaeth helpu Ingres i osgoi priodas anhapus. Roedd yn wael, ac yn paratoi ar gyfer yr ymgysylltiad - byddai gwaddol yr un gorfodol a ddewiswyd yn ei helpu i wella ei sefyllfa ariannol. Fodd bynnag, bron ar drothwy'r ymgysylltu, roedd gan y bobl ifanc anghydfod ynghylch cerddoriaeth, ac ar ôl hynny fe ollyngodd Ingres bopeth a gadael am Rufain. Yn y dyfodol, cafodd ddwy briodas lwyddiannus, swydd cyfarwyddwr Ysgol Celfyddydau Cain Paris a theitl Seneddwr Ffrainc.
18. Dechreuodd Ivan Kramskoy ei yrfa fel peintiwr mewn ffordd wreiddiol iawn. Am y tro cyntaf cymerodd un o drefnwyr Cymdeithas yr Arddangosfeydd Teithio frwsh er mwyn ail-dynnu ffotograffau. Yng nghanol y 19eg ganrif, roedd techneg ffotograffig yn dal i fod yn amherffaith iawn, ac roedd poblogrwydd ffotograffiaeth yn enfawr. Roedd retoucher da werth ei bwysau mewn aur, felly roedd arbenigwyr y grefft hon yn cael eu hudo'n weithredol gan y stiwdio ffotograffau. Roedd Kramskoy, sydd eisoes yn 21 oed, yn gweithio yn stiwdio fwyaf mawreddog St Petersburg gyda'r meistr Denier. A dim ond wedyn y trodd awdur "Anhysbys" at baentio.
I. Kramskoy. "Anhysbys"
19. Unwaith yn y Louvre fe wnaethant gynnal arbrawf bach, gan hongian un paentiad gan Eugene Delacroix a Pablo Picasso wrth ymyl ei gilydd. Y nod oedd cymharu'r argraff o baentio o'r 19eg a'r 20fed ganrif. Crynhowyd yr arbrawf gan Picasso ei hun, a ebychodd yng nghynfas y Delacroix "What an artist!"
20. Roedd Salvador Dali, er gwaethaf ei holl snobyddiaeth a phenchant am ysgytwol, yn berson hynod anymarferol ac ofnus. Roedd ei wraig Gala iddo lawer mwy na gwraig a model. Llwyddodd i'w ynysu yn llwyr o'r ochr faterol o fod. Prin y gallai Dali ymdopi â chloeon drws ar ei ben ei hun. Ni yrrodd erioed gar. Rhywsut, yn absenoldeb ei wraig, bu’n rhaid iddo brynu tocyn awyren ar ei ben ei hun, ac arweiniodd hyn at epig gyfan, er gwaethaf y ffaith bod yr ariannwr yn ei gydnabod ac yn cydymdeimlo’n fawr. Yn agosach at ei farwolaeth, talodd Dali ychwanegol i'r gwarchodwr corff, a oedd hefyd yn yrrwr iddo, am y ffaith ei fod wedi blasu'r bwyd a baratowyd ar gyfer yr arlunydd o'r blaen.
Salvador Dali a Gala mewn cynhadledd i'r wasg
